維納斯碎片是義大利藝術家Nino Fedele的原創當代雕塑，作為對著名的米洛的維納斯的批判性與詩意再詮釋，該古代傑作於米洛島發現，並被普遍認為是古典美的最高典範之一。

雕刻於正宗卡拉拉大理石，取自自古至今滋養雕塑語言的歷史採石場，作品結合了形式嚴謹、材質記憶與現代感知。
由 Museum Shop 在義大利製作，面向收藏家、畫廊、展覽空間及尋求博物館級存在感的室內設計環境。

與無可超越者的對話

雕塑與古典典範的理念本身對話，承認其幾乎無法企及的完美，這種完美難以超越，除非通過細微且概念上有針對性的介入。

Fedele 並不試圖顛覆古典範本。
反而，它在反思。

藝術家將身體的一部分孤立出來，並將其從原始整體中抽離，帶來一種無聲卻決定性的差異：衣褶與肌膚之間的精緻區別。

衣褶顯得粗糙、不規則、充滿活力。
肌膚光滑、明亮、理想化。

這種對立中蘊含著作品的情感與理論核心。

連續性與差異

正是在忠誠與距離、繼承的完整性與選擇性碎片化的辯證中，維納斯碎片找到了其當代的聲音。

古典美並未被否定。
它被喚起並在其本質中被重申。

作品暗示古代今天只能通過微妙的轉移、變化而非破壞；通過細節而非革命來呈現。

碎片作為當下的條件

從這種覺察中浮現出一種低調但明顯的清醒：現代藝術家面對一個權威看似終極的典範。

無法超越它不會產生無用的放棄，而是批判的張力。

界限成為創作所必需的土壤。

碎片和物質對比因此不是風格手法；它們是策略。
它們使藝術能在完美之後繼續存在。

從這個意義上，雕塑將距離轉化為語言，將缺席轉化為形式，將讚歎轉化為方法。

思想史上的一席之地

這一立場與一個決定性的理論傳統產生共鳴。

它喚起了溫克爾曼，他在希臘藝術中發現了高貴的簡樸與寧靜的偉大的理想，確立了一個絕對的視野，後世時代可以凝視但無法超越。

它遇見了尼采，對他來說，古典主義代表了一個無法重複的時刻，使現代性懸浮於懷舊與幻滅之間。當阿波羅世界失落後，美只能作為美學記憶存活。

它接近阿多諾，他認為現代藝術在失去整體性後，必須通過裂縫、界限、不完整來表達。

在這個星座中，維納斯碎片不與古代競爭。
證明了它的存在。

記憶、回聲、生存

光滑的皮膚和粗糙的布料成為一種持續以差異形式存在的美的標誌。
剩下的不是全部，而是全部的振動。

此雕塑棲居於一個敬意與憂鬱交織的領域，當下既承認對歷史的債務，也同時認識到無法消解這份債務的現實。

限量與獨特性

此作品限量製作三件，每件均由Nino Fedele簽名，並附Museum Shop發行的證書。

然而，每件作品皆應被視為獨一無二。
卡拉拉大理石的紋理，結合手工加工與拋光工藝，確保每件作品間存在細微且無法複製的差異。

適用場域

以規模與材質權威性而言，維納斯碎片自然適合置於：

• 藝術收藏

• 畫廊

• 展覽計畫

• 建築內部空間

• 專為古典遺產與當代感性對話而設的空間

被設計為連結不同時代、永恆與再詮釋之橋樑。

技術資料

材質：卡拉拉正宗大理石
表面處理：手工修飾與拋光
尺寸：28 × 11.5 × 10.5 公分
重量：6 公斤
產地：義大利製造

一件當代雕塑，並非試圖超越古典美，而是有意識地居於其距離之中。