Wir werden unsere Reise in die Vorstellungskraft der Römer mit einem Objekt beginnen, das wir heute als obszön definieren würden, wobei wir vergessen, dass dieser Begriff in antike Welthat nicht die gleiche Bedeutung wie für uns heute. Ein Römer hätte nie obszenus definiert, a geflügelter Phallus denn in seiner Welt bezeichnete dieser Begriff ein schlechtes Omen und damit das genaue Gegenteil dessen, was stattdessen eines der bekanntesten Bilder ausmacht Pompeji, von dem Römische Welt und römische Kunst.
Um all seine magische Kraft zu mobilisieren, der geflügelte Phallus muss reproduziert werden, unermesslich, enorm, versöhnend, fähig, böse Geister zu vertreiben, fähig zu geben Hausschutz und Arbeitsumgebungen, eine Naturgewalt gegen das Böse, flagellierende Dämonen und die Faszination: die negative Kraft des trockenen Auges.
Immer fallen, machen sie verdreht, Phallusse in Form von Tieren, Phallusse, die sich mit Phallussen verflechten, Phallusse, die auf Phallusse gepfropft werden. Und tatsächlich erscheint es wie eine endlose Jagd, eine wahre Manie, dies zu reproduzieren Schutzsymbol auf tausend Gegenständen, die überall hängen.
Religion und Aberglaube verflechten sich in einer Welt, in der sich alles um Sex zu drehen scheint, der für die Römer als Quelle des Lebens und der Freude ein positives, magisches Phänomen ist, das manchmal mit einer spirituellen Kraft ausgestattet ist, die das Leben lenkt und durch Fortpflanzung darüber hinausgeht .
Wir würden diese Bereitschaft, einen praktischen Aberglauben oder triviale Magie zu besitzen, nennen Amulett gegen dieses Okulus maligne, immer lauernd und kodifiziert, in seiner Substanz seitdem Plinius der Ältere; uralte Quelle der Trübsal für die Menschen, sie muss die Schwächsten, die Zerbrechlichsten schützen, und aus diesem Grund werden, wie Varro in De lingua latina erzählt, Kinder um den Hals gehängt, gegen den bösen Blick, eine Bulla mit a Phallusförmiges Amulett.
Die Fantasie von Römische Handwerker es neigte oft zur Flucht und die magische Kraft eines Symbols zeigt sich auch in der Fähigkeit, ihm verzauberte oder groteske Konnotationen, in diesem Fall Flügel, zu verleihen.

Auch in die pompejanischen Verkehrszeichen eingefügt, dienten diese für uns bizarren Bilder, die hier und da flatterten, dazu, die dunkle Seite unserer Menschlichkeit zu vertreiben und durch eine stilistische Mutation, die zu der führen wird Horn, setzen ihre Rekultivierungsarbeit auch im Alter fort Zeitgenössisch.
Laura Del Verme
Archäologe
Wer mehr erfahren möchte:
Eva Björklund, Lena Hejll, Luisa Franchi dell'Orto, Stefano De Caro, Eugenio La Rocca (Herausgeber), Reflexionen von Rom. Römisches Reich und baltische Barbaren, Ausstellungskatalog (Mailand, AltriMusei an der Porta Romana, vom 1. März bis 1. Juni 1997), L'Erma di Bretschneider, 1997.
Megan Cifarelli, Laura Gawlinski (Herausgeber), Was soll ich von Kleidung sagen? Theoretische und methodologische Ansätze zur Erforschung der Kleidung in der Antike, Amerikanisches Institut für Archäologie, 2017.
Carla Conti, Diana Neri, Pierangelo Pancaldi (Herausgeber), Heiden und Christen. Formen und Zeugnisse der Religiosität der Antike in der zentralen Emilia, Aspasia-Ausgaben, 2001.
Jacopo Ortalli, Diana Neri (Herausgeber), Göttliche Bilder. Hingabe und Göttlichkeit im Alltag der Römer, archäologische Zeugnisse aus der Emilia Romagna, Ausstellungskatalog (Castelfranco Emilia, Stadtmuseum, vom 15. Dezember 2007 bis 17. Februar 2008), All'Insegna del Giglio, 2017.
Adam Parker, Stuart McKie (Herausgeber), Materielle Zugänge zur römischen Magie. Okkulte Gegenstände und übernatürliche Substanzen, Oxbow-Bücher, 2018.
Heldin, Pompeian Erotica (Liebesinschriften an den Wänden von Pompeji, L’Erma di Bretschneider, 2002.